錄影考試

不少家長和學生們,覺得錄影考試好着數,有無限take,然後揀選最好的。其實考試錄影不是心目中的着數。
 
1. 真人面對面考試,考試日期就是deadline,不論在考試房的表現如何,已是不能改變的事實。Recording 反而會心存僥倖,這次錄得不好,還有下次機會,學生不會把最好的最專注的拿出來。
 
2. 以老師的演奏及錄影經驗,如果非常集中的話,第一take是最好的,如果未能集中,第一take不會好,其實都休想第二第三take會好,而錄影的壓力絕對比現場考試的壓力大。
 
3. 如果不是真人面對面考試而是錄影的話,學生總覺得自己錯了,老師會給予機會再開始,第一take:第二首歌錯了,Start over,第二take:第四首歌錯了,Start over,第三take : 第三首歌錯了……沒完沒了的不停錄影,學生壓力增加,體力下降,錯的機會更多!
 
4. 學生覺得錄影考試會有N次機會,這次錄得不好,下星期再錄,這個心態根本沒有100%的準備,當你以為有100次機會錄影,不如你用100%的心機去練習,練到100%純熟。
 
5. 由於黃埔studio超強隔音板關係,音色很乾,沒有回音,平時用來上課和練習就非常好,因為可以練到真功夫出來,由於Miss Wong希望學生有較佳的效果,所以才四處物色較高質素的場地給長笛和唱歌學生考試。(piano考生沒有影響,全部在黃埔studio錄影。)
 
6. 場租價值不菲,我租的是一個較大的空間,用的是Steinway鋼琴,為了減輕家長負擔,辛辛苦苦才安排了6-8位學生share場地租金,終於落實了是2021年1月24日星期日下午,請各位同學和家長認真對待當天的考試,那天就是deadline,表演藝術的考試,是沒有take two的。
 
7. 有同學家庭經濟環境比較好,不介意連續幾日外租studio,也不介意給我幾天的伴奏費用,我也勸大家不用想,效果大概也不會好的,只會浪費金錢。除了1月24日考試的同學,piano考生我也set了deadline,Deadline就是deadline,請同學做足100%的準備。
 

考試和比賽

我是一個愛音樂愛得瘋癲的老師,當然希望感染學生愛上音樂,就算不視音樂為終身職業,音樂都是陪伴你一輩子的好朋友。我的教學中,會鼓勵學生考試,也會安排程度高一點的學生比賽,學習有了目標,才能推動學生作出有質素的練習。比賽除了增加表演機會外,也可以觀摩其他參賽者,也是一個學習的經驗。考試都是一個表演的機會,同時可以幫助學生取得認可,也是對自己努力的一個肯定。話雖如此,考試的級數和比賽項目還是要老師決定,因為學生的程度只有身為老師的我最了解。

有關Trial lesson / consultation lesson

其實試堂,即是我用30/45/60分鐘跟學生上課,教授學生彈/吹奏技巧和指出可以改善的問題。而初學鋼琴者試堂,尤其是四五歲的小朋友,我會用30分鐘盡快了解學生對音樂知識的吸收能力、教導學生郁動手指的方法和力度,以及基本的手型。另外,我會額外用15分鐘與家長傾談,讓他們知道子女剛才的學習情況,而我會在談話過程中得知家長的價值觀和對音樂的看法。Sorry! 我認認真真用心的上了半小時課,該課是需要交學費的。
我心目中的試堂,是希望選擇真心愛音樂的學生,以及選擇尊重和信任老師的家長。所謂「用人勿疑,疑人勿用」,學音樂都是長遠的,我有很多學生教導超過十年,如果對我有質疑的話,請選擇一位適合你的老師,或者說話比較動聽的老師。

別再虐待別人的耳朵

練習樂器是總會令身邊的人難受,所以同學們應該感謝父母有包容的心,他們的耳朵受盡折磨,直至樂曲完整及動聽才鬆一口氣,「亞仔亞女首歌終於似樣喇,原來都好好聽!」

練習時,手部動作/吹氣不是第一個動作,而是用腦袋想一想理想的聲音,聲音先在腦袋產生,然後用你的樂器產生,即是我經常和學生說:” Think before you play” “music in your head” 之類的話。

自己錄影和錄音的確可以幫助了解自己的不足,但我也希望同學學會彈奏/吹奏時聆聽,越學會聆聽自己的學生,會對自己要求越高,同時表現會是最好的。

各位同學,加緊練習,不要虐待考試官的耳朵。

學校考試應該如常上課

Miss Wong明白家長緊張子女的學業,但也不應因學校考試而取消樂器課堂。第一 : 學校考試週會放下午,甚至早上十時十一時放學,我絕對不相信同學們剩下的時間全都用來溫習課本,你總可以安排最少15至30分鐘練習;第二 : 家長應教導子女做事不應臨急抱佛腳,考試週才發奮發狂的溫習,也失去學習本身的意義。

栽種音樂小樹苗需時很長,不是一件容易的事,不單小朋友要有毅力和恆心,家長也要有持久力去支持子女的學習,Miss Wong只有兩、三位學生會因學校考試而請假,考DSE的學生也只請假一至兩個月,只要當樂器課堂及練習是日常生活的一部份,就不會隨便請假。

練習曲

現在很多學生都不願練習練習曲,只練習自己喜歡的曲目。練習曲就是要鞏固你的根基,讓你彈其他曲目時更加揮灑自如。印象中,Miss Wong小時候並沒有抗拒彈,反而覺得自己的手指跑得越來越快而感到高興。現在我學習長笛演奏級,老師仍給我吹練習曲,練快的練習曲,我的舌頭會很累、口乾,連肚子也覺得累;練慢的練習曲,會氣絕身亡外,還會很悶、很悶……

身為一位專業的鋼琴老師,當然明白老師的苦心,我也希望同學們明白我的用意,在家練好練習曲。

別再諸多藉口

人總是藉口多多,常說自己有很多功課,有很多活動,所以沒有時間練琴。以下是我認為彈好琴的三大因素。
第一:要學會取捨,時間有限,減去不重要,也不太喜歡的活動;
第二:要學懂時間管理,作息時間安排得宜;
第三:我經常都掛在嘴邊的堅持、有毅力。
我特別欣賞今年考DSE的兩位男生,一位是Brendan,另一位是只學了八個月琴的Marco。Brendan彈的是LTCL高級演奏文憑的曲目,十分艱難,但他依然可以全力以赴;Marco則是位初級學生,因為喜歡蕭邦的音樂而學琴,短短八個月,便可以彈奏四級程度的曲目,待他DSE後,我便會安排他考五級琴試。
應屆DSE考生都可以抽時間練琴,別告訴我讀小學的你不能做到!

Take your time and think 停一停,想一想

Take your time to prepare and think. Please do not rush through it.
Posture : Sit tall, feet on floor, hands in lap.
Position : Find the right place to start.
Sound : Think the sound and try to hear it in your head.
Rhythm :  How fast the piece goes?
Try to hear it in your head. Count the first 2 bars to yourself.
Mistakes : No matter what happens, keep going.
Place your hands in lap when the piece is finished.

善用時間預備及思考,不用心急。
姿勢 : 腰要挺,腳放地上,手放大腿。
位置 : 找找樂曲開始的位置,然後把手放在鍵盤上。
聲音 : 想一想你期望彈出的音色,好像在腦袋播音樂似的。
節奏 : 想一想樂曲的速度,先在心中數2個小節。
錯誤 : 不論遇到任何錯誤,繼續前進。
彈完後把手放回大腿上。

For beginners 給初級學生

Before you start to play
1) Sit tall, feet on floor, hands in lap, relax your shoulder.
2) Put your hands gently on the keyboard.
3) To hold the fingers in a curved position.
4) Eyes on score, check the fingers position for both hands.
5) Think of the gentle sound and play. Remind yourself to move fingers slowly.

While you are playing
1) Maintain a good hand position with curved fingers.
2) Stay on the keys, don’t raise your fingers over the keyboard.
3) Listen to the sound and try to hear it in your head.

彈琴前
1) 腰要挺直、腳放在地上、手放大腿上、肩要放鬆
2) 手慢慢的放在琴鍵上
3) 手指要彎曲
4) 眼看譜、檢查雙手將要彈的位置
5) 彈琴前先想想溫柔的聲音,手指要慢慢的走動

彈琴時
1) 手指要維持彎曲
2) 手指不要離開琴鍵,切勿提高手指
3) 聆聽自己彈的琴聲,在腦海裡跟著旋律唱